4月23日下午，“隔岸观火-观火数字经济产业论坛成都站”活动在成都市高新区首座万豪酒店举办。本次论坛由火讯财经、星河共创主办，赤焰互动承办，西部世界战略支持。
当代艺术家、瑜璟紫檀收藏馆馆长朱洪鼎在主题演讲《NFT艺术品投资逻辑与市场痛点》上表示：NFT在艺术品投资逻辑与市场中应当发挥五大作用，包括共性、稀缺、评语、价值和喜欢，以解决艺术领域存在的溯源、储藏、难辨真假的问题。
本次论坛是将于5月16日在深圳举办的《2021观火数字经济千人大会暨智能新零售产业论坛》的系列活动。
演讲全文：
很高兴今天下午能够来到现场，给大家讲NFT艺术品投资逻辑与市场痛点。根据我自己这些年的艺术收藏给大家做一个分享。希望对大家有帮助。我把艺术收藏的过程理解为窥探世界的欲望。
观点：数字美元终会到来:金色财经报道，Digital Dollar Project政策研究主管Michael Greco表示，更多的问题是何时而不是是否会在美国建立中央银行数字货币(CBDC)。
Greco表示，美国的数字美元“未来几年有潜力”，但美联储正在等待国会颁布立法，然后才能向前推进。他预计国会明年不会通过这样的法律，但表示他预计将会在2023年取得进展，尤其是在隐私方面”。[2022/12/29 22:13:46]
首先看一下大家怎么看艺术品？大家现场有收藏艺术品的朋友吗？有2位。平时我们看艺术品的时候，不知道大家怎么看的，我今天提供了3个作品。我想请问一下，喜欢第一幅的举手，喜欢第二幅的，喜欢第三幅的最少，这个结果让人有一点意外。我问一下，你们觉得三幅当中，哪一幅的市场价值是最高的？第一幅的真实画面，第一幅是蒙娜丽莎；第二是瓷器放大纹路；第三幅是日本的一个国宝级的艺术家村上隆的代表作艺术画，他的画在市场上的拍卖价2000—3000万没有问题。我们发现一个问题，艺术品没有改变，改变的是我们的观念和方式。我们的观看方式发生了改变，所以我们对艺术品进行了不同的理解。这也就是为什么我们艺术性高度一旦起来了，有不同的艺术产品会出现。村上隆的艺术产品从他的雕塑艺术到大牌奢侈品的合作，上个月30号我关注他的信息，推出第一个NFT作品。现在市场价格超过170万人民币，他是用以太币作为结算的。
观点：以太坊与90年代窄带互联网相似，昂贵但生态系统强大:2月6日，三箭资本（Three Arrows Capital）首席执行官Su Zhu发推称，以太坊与90年代中期的窄带互联网阶段有相似之处，这让严肃的deeptech投资者兴奋不已。尽管笨重、昂贵、规模不大，但强大用户的生态系统依然强大。未来愿景可能比想象的更快实现。[2021/2/6 19:04:33]
同样的艺术性，不同的产品结构仍然是具备相同的属性。这是为什么NFT艺术具备艺术收藏，是可以进入艺术史的一个形态。因为从过去的文艺复兴到前几年还在炒的新媒体艺术到当下。所谓的NFT艺术，它是一个相同性能，它具备这个共性，只是我们的观察方式在改变。为什么我们的观察方式在改变，是因为我们窥探世界的欲望从未停止，收藏艺术就是窥探世界的过程。因为这个过程我们创作非常多的作品、故事、音乐。非常非常多。所以，使得艺术品该有的收藏与价值。
说到收藏与价值。我们怎么理解收藏和价值。这是4张非常老的照片。这4张照片是五十年代到六十年代的收据，那个时候没有发票。具体讲的是1965年明代四大才子的《明山水》卖1200元，1957年李苦禅的八哥桂花卖47元，你们觉得便宜还是不便宜。六十年代人均收入50块，1200元的明代的画需要两年的工资。在座哪一位需要画两年工资代价投一幅画。可见一个什么问题？真正的艺术品，它在当时的生态环境高于生活。很多拿一个唐代的马槽过来，唐代的马槽到现在还是马槽，他不会有增值的东西。只有说超过在唐代是艺术品，在宋代是艺术品，在现在还是艺术品。很多人说NFT艺术品为什么这么贵，因为它超过我们的生活水准。花2年的代价获得的藏品值不值得？2015年文征明保利秋拍8165万次，八大山人上拍789件次，成交521次。2010年的黄走的丰收图卖到3752万元。李苦禅的《会英图》卖到3910万。万山红遍系列之一拍到2.93亿。
观点：调查显示政府禁令和法规是比特币最大风险:加密货币分析师PlanB发推表示，最新的民意测验结果显示大多数人（34 %)将政府禁令或法规投票为最大风险，其次是量子计算和中国的集中采矿。[2020/12/10 14:50:11]
如果按现在的算法，北上广人均收入6.7万，这是国家报告的。5000万等于62.5年的收入。你们现在愿意花62.5年收入代价来买艺术品吗？所以可见，在这个过程发生了什么，1960到2020年，艺术品价值翻了50万倍。房地产做到了吗？股票做到了吗？没有。澳门也做不到。比特币做到了吗？做到了。所以为什么艺术品有这么高的溢价空间。这也是为什么NFT艺术能够进入到整个熟悉的区块链的行业。我其实不熟悉，你们今天一直在说熊和牛啊。
我的理解艺术收藏无非4个过程，第一时间、第二精美，第三稀缺，第四判断。时间换空间一定要具备这个概念。艺术品一定要是时间，现买现卖那叫买卖，不叫收藏。然后精美要符合一定的美学的高度，一定的美学的标准。然后是稀缺性。按区块链的说法切1亿份这个没有任何的价值。所以它一定是稀缺的。最后是判断，判断甚至超过了前面3个。因为最后你的判断，决定了你对这个是否有价值很重要的东西。它甚至可以超过前面三个。这就是为什么艺术收藏领域是高知识垄断，高信任垄断，高资本垄断。
观点：YFII等去中心化产品的优势在于没有准入许可和隐私危机:Primitive Ventures创始合伙人万卉（Dovey Wan）在微博表示，二姨夫是一个狭义定义上的基于智能合约的去中心化被动投资平台，二姨夫这类产品的优势在于：
1. 透明和无第三方资金托管，可以在链上清晰看到每一步的钱都是怎么用的，随时赎回。08年的金融危机和前两年各种P2P暴雷，就是因为中心化金融产品是一个黑盒。
2. 没有准入许可，没有隐私危机。中心化金融的准入许可和手续繁多，并且有极高的隐私维护成本。并且中心化金融就是利用手里的用户隐私数据做了很多定价上的操作，我们常说的价格歧视，这个价格歧视可能是因为信用差距，也可能是因为其他的差异。去中心化相当于让每笔钱都在同一个平台上，每个地址都是平等的 ，每笔钱和每笔钱享受一样的服务。
3. 现在无法自动化的瓶颈是无法做链上的合约审计，保证合约安全是可以去做合约交互的第一步。Formal Verification等常用的合约审计手段暂时还无法上链，而且逻辑漏洞很多时候也只能靠人脑，等AI编程成熟，外加基础链的性能大幅度提高，预言机升级多N个版本。可能链上合约审计才有可能实现..[2020/8/26]
NFT艺术收藏，说到收藏现在的情况人人都是艺术家，人人都是艺术品，但是人人都有价值吗？这是需要晶体的，这也是国外非常火热，每个人的作品是否有价值，这是我们需要警惕的地方。曾经电视火热，电脑还是火热，传奇还是火热。一个新兴的世界一切都是火热的，每个人都想当新世界的殖民者，要不然有那么多创始人、老板、投资者的出现。这是很正常的现象我们应该平淡的看待。
以太坊创始人V神发推驳斥不实观点:以太坊创始人V神刚刚发布推特称，那种认为“区块链应该做的是验证而不是交易执行，因为交易执行比验证要慢得多”的观点是“胡说”。事实是以太坊的uncle rate更多和简单tx计算相关，而不是由交易的复杂性导致的。[2018/3/4]
值得骄傲的是金融科技圈，首次引领艺术领域，这是非常值得骄傲的，这是你们在座所有人，我看到这么多创始人，这么多投资人。是你们做到的。金融科技圈首次引领艺术领域。因为自古以来艺术就不属于商业。不管东方文化，还是西方文化，自古商人都是排在最底下，他们追求浪漫主义，追求千金散尽还复来。但是艺术从来不能离开商业圈，达芬奇也是受重金的私人定制所以画了蒙娜丽莎，包括梵高。我们国家的宋徽仲更是把一个国家玩进去了。
艺术可以无价，艺术品一定有价。我每次遇到很多艺术家，总对我说，我的作品怎么怎么样，我内心想说你要卖就卖，不卖就拉倒。因为艺术品一定要有价，艺术品一定要有价，大家分享没有问题。
艺术收藏的困难是什么？这个困难也是NFT艺术领域在解决的问题。第一个问题就是溯源，这个藏品到底值不值钱，很多时间建立一个作品需要历史的文集进行判断。比如宣和画谱，这些都是帮助我们判断当下很多艺术品是不是真实的。是不是如古籍所记载的那样。艺术收藏记录有一个很重要的叫传承有序。这个在所有的传承里面要有纪录，现在NFT已经做到这一点。
现在小偷为什么很难再见，因为我们财富已经虚拟化，财富的虚拟化，NFT艺术为什么能够流传，他解决了运输储存的问题。国内很多人想把古董搬到国外去，但是储存这一块是很多艺术品的难点。我有一个朋友他的拍价很高，有一次他准备把作品送拍，结果在仓库里面拉出来，他的作品烂了一个洞被老鼠咬了。后来请了意大利的古代艺术修复专家给他修这个洞花了8万。这个就是储藏的问题。NFT艺术在解决这个问题。这也是我特别关注这一块的原因。
第三块就是最难的真假。所有的艺术藏品最难解决的是真假，这是东西方文化里面最会做假的高手。一个是贝特莱奇才放出来，他的作品106幅全部流传各个拍卖行，另外就是张大千，他有300多幅。宁波仿假的高手，他根据画手的笔触重新画一幅新的，你根本无法判断这一幅画的真假。艺术品第三大难点就是真假难鉴。解决真实到什么程度。某一个不好听的说话，甚至撕开现代艺术泡沫的遮羞布。我们知道中国艺术市场有非常大的泡沫，有所需要的灵气包装等等。NFT技术正在慢慢撕开这一层。对于我来说NFT是两个字“刺激”。它一定让人望而却步，也一定会让人通畅市场，如何让艺术家加入这个当中来。NFT应该有怎么样的收藏？
第一，应该具备共性。NFT是当下创造出来的，应该和所有的艺术都有一个特性就是鉴定、鉴别和鉴赏。首先鉴定我们一定要区别它是否是真实的艺术家本身创作，第二就是鉴别是哪个时期。艺术家不同时间段所创作的作品价格不一样。第三是鉴赏，就是刚刚说的要有一定的艺术修养和艺术高地。
第二，稀缺。NFT艺术可以做很多切片，就像村上隆的表情包切了12个，一个卖170万。如果数量过多，这个产品价值会降低。第二就是展示。这是互联网时代，展示很重要，就是所谓的流量。如果这个作品流量度不够，价格也会受影响。?第三，版权。这个只有在NFT艺术里面有提到的版权。
第三，评语。不管现实艺术，批评、评论，点评非常重要。批评来自专业的艺术史的专家，评论就是大众的评论，点评相当于重点的媒体和中心机构做的评比。
第四，价值。这里就是拍卖、时事、互换。在NFT里面能不能做到，这个也是大家可以一起思考的。因为在座的都是技术大佬可以一起思考。
第五，喜欢。我最喜欢的一句话就是我喜欢。收藏首先得是你喜欢，千金难买你喜欢。
后事怎么样，大家拭目以待。谢谢！
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