原标题：《Footprint：NFT艺术将取代传统艺术吗？》
撰文：Footprint分析师Simon(simon@footprint.network)
文章来源：Footprint区块链分析
“DeFiSummer”如果从2020年的6月开始算起，至今日已一年有余，这一年多的时间里，整个DeFi世界如雨后春笋般疯狂增长，同样也遭受了各种风雨，但仍阻挡不住它顽强的生命力。
今年各区块链项目除了在数据上继续保持了高速增长，各具特色的公链也在今年百花齐放，其中的NFT虽然还属一个新兴小众的加密领域，但随着越来越多的名人、高净值收藏家入场参与投资NFT产品，知名机构参与NFT项目的部署，在去年“DeFiSummer”的积淀下，更多的人相信今年是“NFTSummer”！
01什么是NFT？
NFT全称为Non-FungibleToken，即非同质化代币，是指一个拥有区块链管理权，独特的独一无二的区块链项目，落地应用场景主要是游戏道具，加密艺术品以及社交代币等领域。
Glassnode：Binance已取代Coinbase成为拥有比特币最多供应量的交易所:金色财经报道，区块链分析公司Glassnode数据显示，Coinbase 继续出现比特币净流出，过去两年累计减少45万枚比特币。Coinbase的比特币余额以1万到3万枚的步骤持续下降。这些比特币正被转移到与Coinbase实体无关的新钱包。鉴于其持有量，这些可能是机构的托管方案。另一方面，在同一时间内，币安的净余额大约增加了30万枚比特币。因此，币安现在已经取代Coinbase成为拥有比特币最多供应量的交易所。[2022/7/11 2:04:33]
2021年的NFT市场经历了爆发式的增持，市值从1月份中旬的5500万美金涨至10月份的51亿美元，涨幅9282%，NFT持有者人数也从最开始的19万人暴涨至目前的56万，上涨195%。NFT每日的交易量也于2021年8月上升明显，交易人数不断攀升，到10月逐步恢复理性。
市值&持有者数据来源：FootprintAnalytics
日本推出超算系统Fugaku取代IBM Summit:由神户市理研计算科学中心和富士通在日本神户联合开发的Fugaku超级计算机，在第55届Top500超级计算机速度排行榜上占据了榜首，取代了IBM的超算系统Summit，其每秒计算量是后者的2.8倍。该计算机的芯片技术软银投资的英国芯片公司Arm。（路透社）[2020/6/23]
交易量&交易人数数据来源：FootprintAnalytics
NFT的影响力也在不断的扩大，NFT游戏通常是首先引人注意的，通过FootprintAnalytics的数据看到近期火爆的AxieInfinity在2021年6月开始不论从交易量还是价格都上升明显。
Price&VolTrend:AXS数据来源：FootprintAnalytics
声音 | 风投基金合伙人：优化的加密资产可以取代传统金融方式:据AMBCrypto消息，风险投资基金Cosimo Ventures合伙人Ciaran Hynes在纳斯达克交易所官网上发表专栏文章。他承认加密货币领域存在断层，并表示从投资的角度来看，数字资产领域出现了一种分化，这可能导致传统金融面临截然不同的现实。Ciaran Hynes认为加密货币是一种“价值储存手段”，而稳定数字资产更多的是一种“交易媒介”。他说：“稳定和浮动的加密货币相辅相成，为不同的短期和长期目标服务，人们将同时需要两者。”他认为，数字货币被视为纯粹的“不稳定资产”的时代已经结束，取而代之的是一些占据稳定或活跃类别的加密货币。这确实表明了该行业的成熟，以及它将金融和技术结合在一起的能力。Hynes总结说，如果这些“优化的加密资产”能够继续从不稳定的金融方式向更合理的金融方式发展，则可以取代传统的金融方式。[2019/11/16]
虽然NFT游戏的飞快发展让人眼前一亮，但与NFT最契合的还要属NFT艺术品，从NFT总体交易量来看艺术品和收藏品占据了84%的市场。最值得关注的平台莫过于OpenSea，号称是目前NFT市场份额占据97%的交易所，包括了艺术、音乐、域名、虚拟世界、交易卡、收藏品、体育和功能性资产的交易，其中艺术收藏品被证明是最受欢迎的类别。
声音 | 英国央行首席经济学家：比特币正在取代现金:据NewsBTC报道，英格兰银行（英国央行）首席经济学家Andrew G Haldane在大学进行演讲时与学生互动表示比特币正在取代现金。该知情人士在Reddit发文写道：”Haldane称他不认为比特币明天就能取代现金，但他对未来二三十年的情况持开放态度。Haldane对加密货币很熟悉，还开玩笑说现在有成千上万种加密货币。” 值得一提的是，在2018年3月，Haldane曾就投资加密货币的风险向投资者发出警告。当时他曾表示，比特币对现有的银行体系没有威胁，这种加密货币不可扩展，甚至还没有占到全球财富的1%。[2019/5/19]
MarketShareofNFTVolumebyCategory数据来源：FootprintAnalytics
自从以太坊于2021年8月“伦敦升级”更新EIP-1559后，截止到2021年10月20日OpenSea燃烧的ETH排名第一约8万，约占以太坊总体燃烧的14%，AxieInfinity也排名第六，可见NFT的交易已经在区块链世界中占据了不可或缺的部分。
动态 | 欧盟议会报告显示在不同的应用中 数字货币可以取代法币:据cryptoslate报道，欧洲议会经济和货币事务委员会(ECON)报告显示，在各种不同的应用中，数字货币可以替代法币的角色。同时，欧盟报告还指出，使用数字银行、数字转账、外汇和加密货币相关金融科技平台的活跃用户数量不断增加，目前占33%，英国和西班牙在金融科技应用方面居于领先地位。[2018/7/30]
区块链NFT艺术发展火热的同时，对于从事传统艺术行业的人来说也带来不小的冲击。传统艺术的主要载体画廊通常会寻找那些愿意长期保存作品的收藏家，艺术家的职业发展也对画廊长期成功起着至关重要的作用。NFT的艺术世界无论从形式还是流通性来说，对于在历史长河中已形成固定模式的传统艺术来说有着个巨大的冲击。
02NFT艺术VS传统艺术
2021年3月，艺术家迈克·温克尔曼(MikeWinkelmann，艺名Beeple)创作的NFT艺术品《每一天：前5000天》(Everydays:theFirst5000Days)以6935万美元的价格被拍出，温克尔曼花了5000多天每天创作一幅独立作品，创作了这件由独立作品组合而成的巨型数码拼贴作品。这件艺术品以NFT的形式在区块链上登记并交易，震惊了整个传统艺术界，由此也引发了更多的对NFT艺术以及传统艺术区别的思考。
与传统艺术相比，NFT艺术有着不容忽视的优势，主要从以下四个方面不同程度冲击着传统艺术。
信息的公开透明
对于传统艺术品来说，信息不对称是买卖艺术品最大的障碍，许多知名画廊或收藏家往往会花费大量时间或金钱去审查艺术品的真实性及交易信息，也需要通过多种渠道了解卖家的声誉和信誉，最重要的是整合信息以确定价格是否符合艺术品的价值。对于卖出艺术品画廊和艺术家也都想知道究竟是谁购买了作品，以及收藏家除了购买自己作品之外还买了哪些其他艺术品。
而对于NFT艺术来说，由于在产生时便已上链，对于艺术品来说历史交易信息包括发出者、展览记录、买卖记录完全是公开透明的，不论是购买者还是链上的所有用户都可以很清晰的了解到有关艺术品的一切信息，对于创作者来说也可以很方便的了解到自己作品的去向及目前的价值。通过链上发行的NFT作品，每一次作品上传、更新、交易都会被记录，绝对不会有仿冒品出现，保护了艺术家和收藏家双方的权益。
较低的成本
传统艺术品买卖的主要通过画廊、拍卖行等，创意者经过中间商在画廊或者拍卖行中展出作品，通常传统艺术品的体积相对来说也较大，这导致储存和运输成为了难题，画廊为了储存艺术品每年都需要支付相当多的场地费用。而当艺术品需要运输时，为了保证艺术品的完好，在运送过程中需要十分小心，这也使得运输费用相对于一般商品昂贵很多。
而NFT艺术品，只需要在链上展出和交易，相对于传统艺术品交易减少了高昂的运输成本，储存成本，维护成本，法律成本等。
增加曝光度和流动性
艺术品的价值取决于艺术品本身，其价格却只有在流通中才能体现。目前传统艺术品交易受时间、地域影响很大，主要的艺术展大多集中在纽约、柏林、巴黎、香港等大城市，受众人群也主要是社会富有阶层，这种情况下往往客源稀少、交易量惨淡，不论是艺术家们还是画廊或拍卖行都需要付出高昂的成本。
传统艺术交易模式的弊端显而易见，作品曝光率低，受时间、地域、人群限制大，变现能力差，普及度低，流动性差成为了传统的艺术品行业的最大的弊端。
而NFT艺术品却展现出了完全不同的一面，艺术家们可以选择通过链上发行NFT作品，为自己的作品定价，并通过平台展开交易，它整合了全球艺术品资源，汇集了全世界的艺术家、收藏家、投资者以及评论家。
NFT艺术品能够24×7不间歇交易，可以在交易平台随时浏览艺术品，不仅可以获得更高的曝光度与更广泛的客源，也更利于作品的流通。收藏家甚至可以选择投资NFT碎片，从而降低了收藏门槛，让艺术品的受众得以扩大，能够下沉到普通消费者。
同时如果NFT与DeFi的结合对NFT艺术品的收藏者来说在一定程度上拓展了艺术品的金融属性，用户在DeFi协议中抵押优质NFT资产之后贷款去购买新的资产，可以进一步增加NFT的流动性，这是传统艺术品很难如此便捷的做到的。
明确作品所有权
对于传统艺术品来说，买家从创作者手中得到作品后，可以通过复制获得一份相同的作品继续放到二级市场上交易，对于作品不够了解的用户很难分辨是原作品还是复制的赝品，对于作品的所有权也不可避免的会发生争议，艺术作品的稀缺性也会因此在不断的复制传播中降低，同时使收藏品的价值下降。
但对于NFT的艺术品来说，通过链上交易的作品在协议明确表明的NFT出处及全部交易情况，明确了作品的所有权。对于创作者来说，艺术家再不受拍卖行、画廊等高额佣金的影响，初次销售的大部分收益将归属于创作者，同时也可以通过可证明的编程方式获得二次销售的收入，这对于传统艺术品来说是不可能存在的，传统艺术品在出售后创作者不会再收到二次销售的版税，通过链上发布的NFT艺术品无形增加了创作者的总收入。
03是取代还是融合？
当传统艺术与NFT艺术相碰撞，迎来了众多不同的声音，有来自传统艺术家的质疑，但同时也得到了不少的肯定和关注。NFT艺术品的稀缺性、唯一性推动了人们对艺术品的需求，它相对于传统艺术品而言更加公开透明、更低成本、更高的曝光度和流动性、更明确创作者所有权、更多的金融玩法，这些传统艺术品的痛点都使NFT在不断取代传统艺术。
但传统艺术与NFT艺术也并不是非此即彼的关系，在碰撞的同时也是一次完美的融合，将物理和数字世界互相渗透。如NFT与画廊、拍卖行的联动合作可以帮助创作者展示并发售自己的作品，从而提高效率、降低成本，扩大传统艺术受众群体，改变传统艺术世界，使未来艺术品的世界更具有生命力。
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