加密艺术交易市场MakersPlace在本月初，完成了3000万美元融资。在此之前，SuperRare、Nifty Gateway也分别完成了融资计划，加密艺术市场经历漫长生长期，最终瓜熟蒂落。
在加密艺术交易的这个爆发周期里，诞生了许多影响力重大的“财富奇观”，一些全新的个人艺术家因此一炮而红，吸引身处圈外的众多旁观者驻足。
遗憾的是，大部分人对加密世界的认知仍然没有突破“投机主义和庞氏局”的框架。
难以否认，在市场中的确存在狂热的投机分子上蹿下跳，他们一般具备三个特征：试图NFT化一切；盗窃他人作品上链；追高。
不过很显然，把NFT当作印钞机的人，对加密艺术市场的认知粗浅而过时。
追溯几个古早的加密艺术市场诞生起因，能够发现，创始人们的初心是解决问题。SuperRare的联合创始人兼CEO John Crain此前撰写了一篇博文：提到创建SuperRare的初衷是改变艺术市场不公平的权力架构，它要承载的是一场全球艺术运动，他们将努力把权力交到艺术家手中。
“数字能够稀缺”和“艺术家的权力”，是加密艺术市场的商业逻辑根基。
而加密阶级成为新的艺术赞助人，是这套商业模式进入运转的开端。
在这篇文章中，我梳理了加密艺术市场和生态的成长历史，试图以平和且开放的思路，帮助大家穿过重重固有的成见，理解加密世界。
加密艺术市场早于加密艺术家出现。
以CryptoArt.io收录的几大艺术市场为例，MakersPlace成立于2016年，SuperRare成立于2017年，KnownOrigin成立于2018年，但它们正式上线时间都在2018年，所以加密艺术市场最早的成交记录也是出现在2018年，数字艺术品收藏家Jason Bailey在SuperRare 购买了Robbie Barrat的AI Generated系列，这是SuperRare创始团队最难忘的销售时刻。
加密艺术平台Hic Et Nunc疑似关闭，官网已无法打开:11月12日消息，Tezos 链上加密艺术平台 Hic Et Nunc 疑似关闭。目前该平台官方推特账户“hicetnunc2000（@hicetnunc2000）”描述更改为discontinued（不再继续）。平台官方网站也无法打开。截至发稿时，Hic Et Nunc 尚未发布官方声明。[2021/11/12 6:47:58]
早期加密艺术市场都集中在2018年达成了第一笔交易，但是成交额非常低，SuperRare2018年上线前两月销售总额都超过了6000美元，但第三个月起便锐减到2000美元左右；而MakersPlace最早有记录的成交额是13美元，KnownOrigin是130美元。
不过，三个古老的加密艺术市场早期更多地只是在出售数字艺术品的NFT，或者是NFT商品。
加密艺术相关概念实际上是从2020年初才诞生并传播。加密艺术前身是数字艺术，数字生成艺术形式在20世纪70年代便已出现，但始终未被主流认可，数字艺术家的创作无法创造营收，他们只能依赖自己的数字技术谋生。
Beeple、Pak、Justin Roiland等艺术家，早前的身份是程序员、动效设计师、动画创作者。他们因为兴趣使然运用数字生成技术制作画作或视频、上传社交媒体并积累大量粉丝。
Beeple、Pak这两位被佳士得、苏富比升堂的艺术家，实际上分别在2020年初和年末才进入加密领域，开始参与加密艺术市场。
加密艺术家也是在这个时期作为一个正式称谓出现。
XCOPY算是加密艺术界的OG，自从SuperRare在2018年问世，他便持续在SuperRare创作NFT，不过，他的最早成交记录也发生在2020年初。
F2Pool鱼池宣布将于5月5日21:00与加密艺术家Mr.Misang进行联名NFT线上拍卖:据官方消息，F2Pool鱼池宣布将与加密艺术家Mr.Misang一起进行联名NFT线上拍卖。北京时间5月5日21:00开始，定制NFT艺术品的拍卖将在SuperRare平台持续8天。此次拍卖收入的50%将用于购买碳信用额度。
SuperRare也将用此次拍卖的全部手续费购买碳信用额度。此外，F2Pool鱼池正式宣布成立区块链基础设施碳主题工作组（Blockchain Infrastructure Carbon Working Group），F2Pool将与stakefish共同牵头推进相关探讨与研究，促进在PoW和PoS领域建立区块链基础设施提供商的碳足迹测量标准和框架、以及碳中和的方式和未来的相关激励机制。[2021/4/30 21:14:33]
2020年是“加密艺术”的元年。加密艺术交易市场、艺术家、收藏家首次汇合，行业迅速开始向专业化、产业化方向发展。
2019年，SuperRare想配套艺术服务的交易平台转型，他们引入艺术家IP发掘、打造、策展营销的新商业模式，11月份交易额出现增长，在12月份突破10万美金关口。其他交易市场也随之开始启动。
新的艺术交易平台Async Art在2020年初上线，艺术家挖掘和个人IP打造、拍卖展会策划等引流创收手段，AsyncArt应用得更加炉火纯青。
AsyncArt大量收编数字艺术创作者，那些科幻、破格、怪诞的数码艺术品，对于沉浸加密网络里的巨富们有天然吸引力。AsyncArt上线第二个月交易额就超越MakersPlace和KnownOrigin，它第一个亮眼成绩，是以$344,915的价格促成《First Supper》的拍卖。
矿圈首发NFT作品拍卖完成 鱼池与艺术家联名款加密艺术品拍得49ETH:金色财经现场报道，4月25日，2021新基建区块链峰会在成都举办。在鱼池专场8周年正无限分会场，鱼池携手BCA加密艺术平台将区块链网络安全的守护者对行业充满信仰的敬畏精神装进加密艺术作品，并进行现场拍卖。值得一提的是，孙宇晨及Just基金远程参与了拍卖活动。最终，本次矿圈首发的NFT作品—鱼池与艺术家联名款加密艺术品由现场235号竞拍者矿工蒋先生以49 ETH拍得。[2021/4/25 20:56:22]
这次竞拍成功的最重要原因之一，是Async Art找到了Meta Kovan作为买家，Meta Kovan是一个加密原住民，他一直关注数字艺术，并认为这是完全符合他精神世界的表达方式。
2020年，从AsyncArt走出的著名艺术家有Pak、Hackoto，mattkane、alotta_money、trevorjonesart，他们是二月份天价售出的《First Supper》的联合作者。
此后开始活跃的加密艺术收藏基金tokenangels，加密艺术收藏家maxstealth、reticent-seurat-8988也于当时出现。
加密艺术市场最成功的探索，是找到了愿意付费的人，并描摹出了他们的品味。令人震惊的是，这些人都似乎不以投机为目的，那些消费最多的收藏家们，藏品几乎没有在二级市场转手过，有限的转手记录跟他们的收购花销相比是云泥之别。
值得注意的是，以上提到的加密艺术家，实际上都是非常早就开始（许多在2006年、2008年）从事数字创意工作的爱好者，但在进入加密艺术交易市场之前，他们几乎没有因自己的作品盈利过。他们的作品为他们在社交媒体平台积累了粉丝，但粉丝也没有带去任何利益转化，2020年之前，他们还靠着出售时间和技能谋生。
Pak加密艺术品拍卖总成交价超1700万美元:Pak和苏富比拍卖行合作的加密艺术品拍卖结束，最终的成交价超过1700万美元。其中Pak的加密艺术作品《The Pixel》经过三位竞拍者1个半小时的报价，最终以140万美元成交。（华尔街日报）[2021/4/15 20:21:48]
而收藏家和收藏基金会，早期有数字艺术品的收藏史，不过那些数字艺术品还未进化成NFT形式，他们同时涉足加密行业，持有比特币和以太坊，关心NFT、web3.0。
数字艺术作为小众审美，似乎对加密原住民有天生吸引力。Pak走红以前，马斯克就经常跟他的ins账号互动了。加密原住民作为买家塑造了这个市场，所以市场上遍布一般人难以理解的超现实主义作品。
Async Art出现以后，几十万美金的单笔交易开始高频出现。
这些庞大的交易额，并非对这些新晋加密艺术家，作为“艺术家”资质的认可，Pak甚至不承认自己和其他艺术家称得上是艺术家，他们完全没有艺术经验，而他们的作品一旦离开加密生态，便不再产生价值。
这种奇怪的现象可以在Beeple身上印证。
Beeple在2020年10月份才开始于Nifty Gateway出售作品。进入加密圈之前，他已经有了十五年的数字艺术创作经验，社交媒体粉丝数量超过了所有早期加密艺术家。Beeple虽然利用自己的数字创意技能形成了收入颇丰的商业模式，但当他第一次了解到加密艺术生态的时候，依然被那些高价拍卖震惊了。
Beeple是由Nifty Gateway的工作人员劝说入驻的，他认为既然自己拥有更多的粉丝，那也许能取得更好的拍卖成绩。于是10月份，他实验性地挂售了自己的两幅作品，他的第一次拍卖，成交价为5个ETH；第二个作品，售出了20个ETH。
加密艺术家Beeple的NFT艺术品在拍卖开始10分钟内达到100万美元:2月25日，在佳士得拍卖会上，一组由加密艺术家Beeple创作的NFT艺术品在开售仅10分钟内达到了100万美元。到目前为止，已经有110位竞拍者，目前的竞拍价格为110万美元。距离拍卖结束还有14天，价格可能还会攀升。此前消息，佳士得将拍卖加密艺术家beeple的NFT作品。（Decrypt）[2021/2/26 17:53:42]
Beeple的首发成绩好过大多艺术家，Nifty Gateway开始为他策展，历经2个月，Beeple在12月份一次性展出20幅作品，并对它们进行公开拍卖，其中，收藏家illestrater以233个ETH拍下了《THE COMPLETE MF COLLECTION》，这是Beeple那场展览成绩最好的作品。
Beeple也因此在加密艺术圈里一炮成名，从而成为佳士得招徕加密收藏家的首选诱饵。
Nifty Gateway在Beeple的成名之路上功不可没。
Nifty Gateway在2020年3月上线，明显有备而来。从上线后，Nifty Gateway的交易额就一路追高，上线当月超过MakersPlace和KnownOrigin，次月超过AsyncArt，11月份第一次超越SuperRare，12月份全面领先，交易额七倍于SuperRare。
Nifty Gateway在交易额一路攀升的过程中，展现出了西方传统拍卖行的专业素养，他们有一流的选品能力和拍品征集能力，有权威的策展专家，提供专业的营销方案，甚至迅速建立了藏家队伍。
Lilmiquela和Beeple都是他们从非加密生态里挑选出来的数字艺术创作者，在大家都还没有摸清加密艺术是什么的时候，他们就已经懂得加密收藏家喜欢什么了。
他们还致力于为收藏家和艺术家打造最佳的流程体验，Nifty Gateway甚至支持信用卡支付。
Lilmiquela的《REBIRTH OF VENUS》成拍价是$531,567.25 。
此后，Nifty Gateway吸纳到了最多的那些已经取得成功的加密艺术家入驻，和加密收藏家们形成了良好的默契，交易额一骑绝尘，在整个2021年8月以前，Nifty Gateway的交易额比其他几个艺术交易市场的总和还要多。
已经成功的加密艺术家能够为市场带来助力，但是非常有限。
MakersPlace从2020年10月开始蓄力，引入了艺术家trevorjonesart和jose_delbo，销售额进入百万级别。
在3月份，MakersPlace联合了佳士得引入Beeple，创造了那场出圈的天价拍卖事件。MakersPlace的交易额达到峰值，次月便极度缩水，再往后几乎不再占据多少市场份额。而这可以更好地说明了，是拍卖行打造了拍卖和艺术家，而非艺术家本人，Beeple作品此前卖价最高的一幅，价格并不比其他一些艺术家的成绩更好。
佳士得是这次拍卖能够成功创造历史的主要原因，他们拥有引以为傲的综合素养和资源匹配能力。佳士得的一个惯例是，展会筹备过程当中，就开时一对一寻找并游说买家，我们在竞拍者中看到了一些新鲜面孔，包括孙宇晨和最后成交方metakovan，当然，他们也来自于加密世界。
选品和营销能力的重要性，在Foundation的崛起过程中能窥见一斑。
Foundation在2021年2月上线，是几大平台里上线最晚的一个，但它上线当月交易额便直接进入百万，3月达到千万，4月其他市场交易额缩水时逆势新高，5月超过其他交易所仅次于Nifty。Foundation的选品独具一格，它拍卖了Edward snowden的《Stay Free》、《THE NEW YORK TIMES》极具艺术感的系列，以及加密圈情怀作品彩虹猫。
他们打造了一个艺术家社区，平台率先邀请了50名艺术家入驻，然后通过艺术家们邀请到了更多艺术家。
所以我们在Foundation看到了百花齐放的加密艺术家生态，他们不少人是传统文化艺术领域的佼佼者，它们作品风格比最早出名的那一批加密艺术家要普适得多。
Foundation为加密世界选择的作品，大部分人都能迅速理解，并捕捉到它们传递的美感、价值所在，这些作品有清晰且普适的价值观表达。Foundation上能看到多种形式的NFT艺术拍品，文字报刊、音乐专辑，它们的历史纪念意义非凡，但是没有耽误和加密世界的融合。
这些复古折旧的NFT藏品中，莫名的散发着乌托邦式的赛博精神。
所以Foundation帮助了许多真正的艺术家入圈，加密原住民们也终于开始不再局限于那些过于科幻冰冷、后现代的审美，重新睁眼看待有温度有质感的作品。
其实，无论从哪个角度开始发力，最后都以完善艺术家、藏家、专业团队的生态为目的。完整生态才是创造持续胜利的杀器，2021年7月，SuperRare赶超Nifty Gateway和Foundation，重回第一交易平台的宝座，他们在加密艺术市场低迷的几个月里，仍然在积极引入艺术家、藏家，定期策展。同时，它是第一个有完整的全网藏家排名和藏家个人主页的交易平台，许多藏家已经在社交平台挂出SuperRare的Profile链接，这个势必会为SuperRare带去大量的流量，并持续增加平台的用户粘性。
梳理加密艺术市场发展历程的初衷，是想从投机游戏以外的角度理解加密原住民的行为动机。
把加密艺术当作吸金的投机热点，正如叫嚣比特币是局一样，是偷懒和迂腐下的选择性失明，这种意识形态上的自我保护也是一种省时省力的精明。
加密艺术交易平台诞生之初的愿景，是为全世界的所有艺术家服务，并不局限于加密艺术这个类别。
但它首先打通的业务，无论供给端还是需求端，都扎根于前沿的数字科技与数字审美。
那些常人难以理解、却被腰缠万贯的加密原住民追捧的数字生成作品，其实是加密阶级的文化表达。
艺术在文艺复兴以前是王公贵族、宗教权势的专属，在十七世纪以后，新兴资产阶级接过了艺术选择权。
那数字时代呢？
直到这场数字文艺复兴发生，我才意识到，那些最早进入加密圈的人，已经展望到一个超越现实的数字时代，被广泛使用的智能产品和流媒体已经不足以作为数字时代的表征，加密世界正在发生的的运动才可以。
加密艺术繁荣反映出人们的“数字意识”觉醒，它建立在数字经济的发展之上，我们甚至看到新的社会结构在逐渐形成，那些艺术家光怪陆离的作品，具体内容无关紧要，技术和思想基础才是冲击加密原住民的原因。
“数字”和物质一样是真实的存在，“数字”可以稀缺。
加密原住民对“纯数字化”的存在形式充满极致追求，所以产生了这场新形态的文化变革。
文化艺术从来都是时代和社会变迁的先导。
也许，在数字艺术的繁荣里，的确有一个全新的阶级在同时兴起，一些抽离于物质的时代在到来。
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